Когда в древности у пещерного человека появилась свободная минутка между попытками выжить в суровых условиях, первое что он начал делать – рисовать. Не удивительно, что за несколько тысяч лет о рисовании сложилось столько мифов.
Миф 1. Чтобы научиться рисовать, надо быть одаренным. Многие считают, что талант может быть только врожденным, будто способность рисовать заложена в генах человека. Но, конечно же, это не так. Ребенок не может родиться в определенным набором знаний, умений и навыков. Он приобретает их на протяжении всей жизни. Что подводит нас к следующему мифу.
Миф 2. Во взрослом возрасте, поздно учиться рисовать. Этот миф произошел от устаревшего мнения неврологов о том, что клетки мозга, нейроны, не восстанавливаются. Однако современные исследования говорят об обратном. Человек сохраняет нейропластичность (способность формировать новые нейронные связи), то есть, обучаться в течении всей своей жизни. Нейропластичность можно развивать упражнениями, а значит, в любом возрасте человек способен обучиться чему-либо новому.
Миф 3. Чтобы хорошо рисовать, нужно посвятить этому все свое время. Читая в учебниках о таких гигантских художниках как, Пикассо, Левитан, Ван Гог или Сальвадор Дали, складываются впечатления, что они всю свою сознательную жизнь не знали ничего другого, кроме живописи. Но, на самом деле в учебниках обычно пишут о том, чем прославился человек, а не о том, что попутно он работал нотариусом, заседал в патентном бюро или разгружал вагоны по ночам. Картины Ван Гога при жизни ничего не стоили, так за что же он жил? Я лично знаю художников-юристов, художников-учителей и художников-поетов-програмистов.
Миф 4. Чем реалистичней картина, тем она лучше. Наверное худший комплимент для художника звучит так: «Вау! Прям как фото!» Этот миф сложился исторически. При помощи рисунка люди пытались передать окружающую их действительность, в этом плане чем реалистичней, тем конечно лучше. Но с изобретением фотоаппарата произошла подмена понятия реалистичности, а также отпала потребность в таких картинах. Поэтому современное искусство выглядит так, как оно выглядит. Все началось с того, что художники раскрашивали черно-белые фотографии, а потом и картины начали с них писать. Но проблема в том, что мы думаем, что изображение на фото выглядит реалистичным, однако объектив фотоаппарата это не человеческий глаз, и воспринимает мир он не так, как человек. Рисунок, выполненный по фото, сильно отличается от рисунка с натуры. Сейчас, современное искусство разбилось условно на гиперреалистичное и абстрактное. И то, и другое имеет право на существование, и одно не принижает ценности другого.
Миф 5. Рисование – бесполезный навык. Обычно так считают дети, которых в школе заставляют рисовать, а иногда и их родители. Во многих школах количество часов отведенных для этого предмета стремительно сокращается, чтобы потратить их на изучение английского или математики. Видимо даже в министерстве образования забыли о том, что рисование развивает мелкую моторику, память, умение анализировать и синтезировать, пространственное и аналитическое мышление, воображение, усидчивость, трудолюбие и даже речь. Никогда не задумывались почему многие художники еще и поэты? Или почему говорят: "Талантливый человек, талантлив во всем"?
